GIRASOL de Nilva Fina Pillan

Gracias a Sonia miembro del Grupo Zaragozano de Papiroflexia podemos disfrutar y plegar esta flor que su madre Nilva Fina Pillan creó. Este diagrama pertenece al libro “Origami in fiore” que está descatalogado.

                                                   

El diagrama lo podéis encontrar en la página del Grupo Zaragozano  en el enlace de descargas, ahí podéis encontrar otros diagramas de los miembros del grupo.

Los dos girasoles están plegados con papel Kami de 24x24, con un trozo de papel seda pegado en el centro (para el cambio de color), la figura resultante mide aprox. 12 cm de diámetro.  La hoja verde está hecha también con un papel de 24x24

y EL LOBO

 

 

Para terminar el cuento, aquí está el lobo, he elegido éste entre los muchos que hay pero la mayoría no tienen los diagramas en la red, el autor no sé quién es, el video lo ha hecho MrJohnnyOrigami que no se si es el autor o sólo el plegador.

Otro problema con el que me he encontrado es que hay animales sin identificar que podrían ser zorros, lobos, ...

 

 

en esta otra fotografía hay dos a los que se puede acceder en los tanteidan el grande es de Patricio Kunz  (Origami Tanteidan 13th convention) y el otro de Komatsu (Origami Tanteidan Magazine nº 99).

El de la fotografía está hecho con papel kraft de 31x31 cm y el resultado es una figura de 10 cm de alto por 17 cm de largo.

Las CASAS de los CERDITOS

Continuamos con el cuento de los 3 cerditos, seguimos con las casas, en la fotografía las número 1 y 2 son de Fumiaki Shingu y la 3 es de Román Díaz.

La número 1 es la más sencilla, pero tiene la puerta que le da un encanto especial, el autor es Fumiaki Shingu y podéis encontrar el diagrama y una animación flash, está hecha con un papel kami de 15x15 y el resultado es una figura de 9 cm de alto.

La número 2 tiene dos partes el tejado y el cuerpo de la casa, del mismo autor que la primera está hecha con dos papeles kami de 15x15, el resultado es una figura de 7 cm de alto, incluso puede servir de caja. También podéis encontrar los diagramas y animación flash.

Fumiaki Shingu tiene una página donde podéis encontrar muchas figuras sencillas y de todo tipo, la página es Origami-club.

La número 3 está hecha con un solo papel con cambio de color para el tejado es de Román Díaz, está hecha con papel kraft bicolor de 20x20 y la figura final mide 6 cm de alto por 7 cm de largo, la podéis encontrar en la revista 4esquinas en el número 4 que podéis descargar gratuitamente en formato pdf también podéis descargar todas las anteriores y posteriores, hasta el momento hay 6 números.

El próximo mes intentaré el lobo, aunque de momento no encuentro diagramas disponibles, para ir abriendo boca hay dos en esta dirección.

3 CERDITOS

 

Había previsto poner este mes el cerdito de H.T. Quyet que ha sacado en fotodiagrama la blog "viviendo entre papel", pero buscando he encontrado en un foro vietnamita en el apartado origami estos otros dos cerditos conocidos por todos, tenemos el de Quentin Trollip que se parece a los cerdos que yo tengo en la memoria y el cerdito vietnamita de Nguyen Hung Cuong (que creo recordar apareció en algún tanteidan convención). Si dais vueltas por el foro encontraréis algún que otro diagrama distinto. En la blog "viviendo entre papel" de José Moctezuma también podréis encontrar otros accesos a diagramas.

Son los tres completamente distintos, el de Trollip está hecho con papel kami de 24x24 cm y el bicho mide unos 12x7 cm, el de H.T. Quyet está hecho con un papel kami de 15x15 cm y el tamaño resultante es de 8x6 cm y el de Nguyen Hung Cuong con el mismo papel resulta de un tamaño de 5x5 cm.

BOLA de BAMBÚ de OSCHENE

Hace tiempo apareció en la blog de OSCHENE (Philip Chapman-Bell) un modular que parecía una pelota, y en el artículo hacía referencia a una página de diseño en la que aparecía un envase de botiquines de la ONU que se convertían después de cortarlos y entrelazarlos en balónes de fútbol que se podían usar para jugar, en esta página se le da el nombre de "Dream Ball".

Philip nos da una solución para poder hacer una figura parecida a partir de un papel A4. Estas instrucciones las podéis encontrar en la página de flickr de OSCHENE, más o menos las instrucciones podrían ser estas:

Dividir un A4 (210x297) en dos tiras (105x297), y cada una de ellas dividirla en 7 la parte larga y en 4 la ancha, el pliegue de ésta última se hace en forma de W o de M. Cada dos tiras ensambladas harán una de las circunferencias, se necesitan 6 circunferencias, sólo hay que ir entrelazándolas para conseguir el balón.

La dureza y resistencia dependerá del material que usemos, otra posibilidad es rellenarla de papel arrugado esto le dará más consistencia.

Parece que la figura parte de un balón hecho con tiras de bambú

En la foto inicial, la figura hecha con las instrucciones de Oschene es la número 2, que está hecha a partir no de A4 sino de A5, el tamaño es aproximadamente de 10 cm de diámetro, si se hace con A4 el tamaño es de 15 cm de diámetro. La figura número 1 es una variación del Dodecaedro que David Brill tiene en su libro "Brilliant Origami", y está hecha a partir de las seis tiras que salen de un A4, el resultado es de una bola de aproximadamente 8 cm de diámetro.

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Las dos figuras están hechas con papel A4 normal.

FLORES de TETSUYA GOTANI y ROMÁN DÍAZ

 

Como estamos en primavera vamos a plegar un par de flores.

La primera es de Ttsuya Gotani es visualmente muy sencilla, pero también tiene su pequeña complicación, queda mejor en grupo (eso creo), las florecillas están hechas con papel kami de 5x5 cm y el resultado es una flor de aproximadamente 4,5 cm. En la página de flickr podéis encontrar algunos diagramas más.

 

 

La segunda la encontramos en el 5º número de la magnífica revista "4 esquinas", que se puede descargar desde este enlace, también os podéis descargar las cuatro anteriores. La Flor de Román sin ser complicada tiene su dificultad, pero el resultado es muy bueno, la de la fotografía está hecha con papel kraft bicolor con un papel de tamaño 15x15 cm el tamaño del resultado es de aproximadamente 13 o 14 cm dependiendo de lo que arqueemos las hojas.

CURSO: DISEÑO DE PAPEL, EL PAPEL DEL DISEÑO

A continuación os pongo la información de los invitados al Curso, si queréis más información acerca del curso, pinchar en estos enlaces:

Página de Escuela de diseño.

Información del Curso

Instrucciones de matriculación

Formulario de matriculación

Organizado por la Escuela Superior de Diseño de Aragón (ESDA), bajo el patrocinio del Instituto Aragonés de Enseñanzas Artísticas Superiores (IAEAS) y la colaboración del Grupo Zaragozano de Papiroflexia.

Dirigido por Ángel Morollón Guallar, profesor de Volumen de la ESDA.

Ciclo de conferencias y talleres destinados a profesores y alumnos de artes plásticas y diseño, diseñadores de interiores, artistas, diseñadores gráficos, arquitectos y creativos o curiosos entusiastas en general.

La aplicación del plegado en procesos y productos industriales es algo muy habitual, utilizado profusamente como método didáctico en la Bauhaus, está presente en airbags, paneles solares de satélites, plisados texti­les, mobiliario plegable, stents de uso médico, complejas arquitecturas, etc, etc. La famosa silla “Coconut” de George Nelson de 1956, por centrarnos en un sencillo y hermoso ejemplo, se resuelve realizando tres plie­gues en un cuadrado plano.

Sin embargo en este caso no partiremos del mundo del diseño para rastrear papel y pliegues en él, haremos el camino a la inversa, en esta ocasión el papel plegado será el protagonista. A través de él y del trabajo y la creatividad de 6 profesionales llegaremos al mundo del diseño.

Estas jornadas pretenden dar a conocer los usos y aplicaciones de materiales humildes y cotidianos, como el papel y el cartón, en el diseño actual. Veremos distintos enfoques, técnicas y procedimientos de manipula­ción de estos materiales y, lo que es más importante, los pondremos en práctica. Esperamos que estos días puedan servir como fuente de inspiración, estímulo y punto de partida para cientos de nuevas ideas.

La duración total del curso entre charlas y talleres es de 25 horas, 1 crédito ECTS.

Angel Morollón

Ángel Morollón, profesor de Volumen de la ESDA, dará la charla destinada a dar a conocer al Gran maestro japonés Akira Yoshizawa su personalidad y obra, que transformó el tradicional origami elevándolo a la categoría de arte y haciendo de él toda una filosofía de vida. Introdujo nuevas técnicas y creó en torno a 50000 modelos a lo largo de su vida.

Embajador cultural de Japón desde los años 50 participó en eventos tan importantes como la Expo 92 de Sevilla.

Fue la cabeza más visible del origami a nivel internacional y su influencia sigue estando presente hoy día. En 2011 celebramos el centenario de su nacimiento.

Felipe Moreno, presidente del Grupo Zaragozano de Papiroflexia, será el encargado de impartir los talleres donde se practicarán sus técnicas.

Jorge Pardo

Nacido en Zaragoza en 1970. Ingeniero Industrial y uno de los mayores expertos en origami modular en el mundo.

Es capaz de generar sólidas estructuras desmontables, flexibles, superficies adaptables, etc, sin el uso de adhesivos o anclajes que no sea el propio papel.

Colaborador con la Expo celebrada en Japón (Aichi 2005) en el diseño de las pajaritas que se repartieron en el pabellón de España promocionando la Expo de Zaragoza 2008.

Comisario de las exposiciones: “Origami, el arte del papel plegado” (Centro de Historia, 2009), “Fantasía de Papel” (Aragonia, 2010).

Paul Jackson

http://www.origami-artist.com/

“Origami, Paper Folding and Folding as Topics of Design Education”

His presentation will show many examples of student project work and give insights into his teaching methods. He hopes to show that origami, paper folding and folding are important topics of Design education, at all levels.

Artista de nacionalidad inglesa, Paul Jackson es un prolífico autor de libros sobre origami, ingeniería del papel y aplicaciones del plegado en el mundo del diseño. Ha impartido cursos en al menos 60 escuelas de diseño, en más de 150 cursos con temas tan diversos como el diseño de moda, diseño de producto, packaging, cerámica, diseño de interiores o arquitectura.

Es conocido por sus teorías minimalistas y la búsqueda de la máxima sencillez en sus diseños abstractos. En la actualidad trabaja y reside en Israel.

Sipho Mabona

http://www.mabonaorigami.com/en/artist/artist.html

Artista suizo, ha expuesto su obra por todo el mundo, desde Japón a Canadá. Realiza instalaciones de gran elegancia sin por ello renunciar en ocasiones al mensaje comprometido. También ha trabajado en publicidad y animación diseñando la campaña de la marca deportiva japonesa Asics.

Abarca una gran variedad de estilos, desde representaciones figurativas muy complejas hasta la representación abstracta de formas geométricas.

En su charla hablará de su obra en general poniendo el foco en el proceso de animación que le permitió realizar el excelente corto “The Pursuit of Perfection”.

Vincent Floderer

http://www.le-crimp.org/

Le Crimp es un grupo artístico francés, trabajan generando formas orgánicas con las que crean cuadros y esculturas abstractas que evocan mundos submarinos o microscópicos alterando el espacio cotidiano que nos rodea. Vincent Floderer es el cabeza visible de este movimiento, con un extenso currículum artístico y un ambicioso programa de investigación y desarrollo de nuevas formas y técnicas.

Ramin Razani

http://www.officinacrea.it

Francés de origen iraní, vive y trabaja en Florencia donde estudió y enseñó arquitectura.
Apasionado del arte del papel ha desarrollado la técnica del papel cortado y plegado, heredada de la Bauhaus, alcanzando una sorprendente capacidad expresiva, especialmente en el ámbito de las formas geométricas abstractas.
Trabaja en el diseño de productos como la famosa colección de lámparas Zzzoolight, obtenidas de una lámina de polipropileno y producidas por Officina Crea.
Ha realizado numerosas exposiciones, la última titulada “Trauma AUS Henden” en la Galerie 13, en Freising, Alemania (mayo-junio de 2011).
Es profesor en la Facultad de Diseño Industrial de la Universidad de San Marino IUAV.

ESTRELLA de Yamamoto Masahiko

Dentro de la página de Gabriel Vong’s que ya os he presentado con la figura anterior (Bufón de Fernando Golgado), en la sección diagramas nivel 2, está esta estrella o Geometric Flower de Yamamoto, no es muy complicada pero tiene su momento de dificultad.

La figura de la foto está hecha con papel tant de 35x35, y el resultado es una estrella de 16x16. También sale con papel folio normal o con papel kraft. De aquí a la Flower-tower de Chris Palmer sólo hay un paso largo.

Podéis localizar el diagrama de la estrella y otros muchos.

BUFON de Fernando Gilgado

Esta figura, Bufón o Jester, que está en la cabecera de la página de la A.E.P., había aparecido en el libro de Nicolas Terry "Licence to fold", pero dando vueltas por la red, ¡Sorpresa! ahí tenemos los diagramas, en la página de Gabriel Vong’s Ori-Scope sólo tenéis que pinchar en la barra de diagramas y tendréis acceso a un monton de ellos divididos en tres niveles diferentes.

La figura es simpática, está hecha con papel kraft bicolor de 30x30 y el resultado es una figura de 12 cm más o menos. No es muy complicada, pero tampoco es sencilla en el libro citado, la cataloga como compleja.

Gandalf y Nazgul de Angel Morollón

Ya conocéis las figuras de dos de los creadores que tiene el Grupo Zaragozano ( Jorge Pardo y Graciela Vicente), ahora os presento a otro, ANGEL MOROLLÓN, nos venía dando a conocer sus figuras pero no se decidía a diagramarlas, por fin y espero que no sean las últimas nos ha ofrecido estas dos. Sus figuras son muy modeladas aunque todos le pedimos que nos de más referencias, en estas figuras están muy muy claras.

 

 

Como veis son dos seres de ficción de las novelas de Tolkien "El señor de los anillos". GANDALF el Gris  y NAZGÛL sobre Bestia alada.

 

 

La figura de Gandalf está hecha con papel kami de dos colores de 24 x 24, el resultado es una figura de aproximadamente 15 cm de alto. La figura de Nazgul está hecha con papel Kami negro del mismo tamaño y el resultado es de 20 cm de envergadura.

DRAGON de Francisco R. Navarro

Ante todo Feliz Año y sobre todo Próspero.

Hacía tiempo que tenía esta figura esperando y ahora que se ha puesto de ¿¿moda?? con el anuncio de una televisión autonómica, la saco.

 

Es una figura modular, está hecha con trece piezas, pero tiene un pequeño problema para algunos y es que hay que unir las piezas con pegamento, pese a esto la figura resulta muy interesante ya que podemos hacerla con los cambios de color que queramos. La de la fotografía está hecha con folios de colores, hay que tener cuidado con las piezas de la cresta la espina y la cola por que puede rasgarse el papel en algunos dobles. El diagrama lo podéis encontrar en la sección de "diagramas de autores nacionales" el autor es Francisco Ramón Navarro Sánchez.

En el anuncio el dragón tiene lengua, yo le puse unas llamas pero al final decidí dejarlo sin nada.

ADORNOS VARIADOS

Vamos con los adornos, en la fotografía podéis ver 3 diferentes, para empezar está la figura dorada, que está hecha con papel metalizado y está realizada con "módulos sonobe" que ya conocéis.

La segunda figura es una variación del múdulo sonobe, "brocade japonés" que es algo así como "adorno japonés" es una pequeña variación que hace que le salgan esas aletas, como veis está hecha con papel Kami de colores y la brillante con papel metalizado, igual que con el modulo sonobe podemos hacer figuras a partir de 3 módulos en este caso las pequeñas son de seis módulos y la mayor es de creo que de 16 piezas. Este módulo tiene peor anclaje que el sonobe, pero se sujeta bastante bien. Aquí tenéis una página donde hacen el módulo paso a paso en fotografías, y en este otro enlace un video.

El tercer adorno es esta flor (Poinsettia) de Marcela Brina, que está hecha a partir de 3 módulos de diferente tamaño, el resultado final es bastante agradable. El diagrama en este enlace.

CALABAZA de TOMOHIRO TACHI

Para celebrar el 1 de noviembre, aqui os pongo una calabaza de Halloween o Jack O’Lantern, de Tomohiro Tachi (Tactom). la Calabaza animada (que cambia con o sin luz) está hecha a partir de un cuadrado de papel kraft de 120 cm y el resultado viene a ser aproximadamente de 25 cm de alto y 35 cm de diámetro, la pequeñita está hecha con un cuadrado de papel tant de 35 cm y el resultado es una calabaza de 7,5 cm de alto por 8,5/9 cm de diámetro.

Si se le pone una bombilla dentro da la sensación de tener los ojos y nariz abiertos y un cierto dibujo en los dientes.

El diagrama lo podéis encontrar en la galería de Tactom.

Homenaje a ERIC JOISEL

Tuve el privilegio de conocerle, nos ha hecho disfrutar como enanos y ratas.

 

 

DRAGÓN de Stephen O’Harlon

Hay muchos dragones y algunos son muy complicados de plegar a no ser que se plieguen con algún papel concreto, este dragón de Stephen O’Harlon no es muy complicado y se puede hacer con cualquier papel, el dragón pequeño (amarillo) está hecho con papel normal A4 de 21X21 y el grande (rojo) está hecho con papel tant de 35x35, el resultado son figuras de 15x7 y de 26x11 aproximadamente, creo que el resultado final es bastante bueno.

Podéis encontrar un tutorial de fotografías en está página  (pag1, pag2, pag3). En la página de Stephen O’Harlon que se llama Fishgoth.com  encontraréis bastantes más figuras de complicación variable.

CLIC - CLAC de Paolo Bascetta

En la reunión de agosto en Zaragoza, como pudisteis leer, estaban Joisel y Peyton pero además un montón de gente, fue agradable compartir con todos las figuras que cada uno sabíamos hacer, una de esas figuras que nos enseñó el propio autor Paolo Bascetta es una figura con animación, muy sencilla de realizar, está hecha con cuatro módulos y según podéis ver en el video de Youtube se van formando primas rectangulares y una suerte de cubo que no llega a cerrarse del todo.

De esta figura hay diagramas que están publicados en la revista que tiene la Asociación italiana de Origami (Centro Diffusione Origami) “Quadrato Magico nª96” y también están publicados en el Magazine de la British Origami Society pero no sé el número del boletín.

Por si os sirve de ayuda he hecho un tutorial con fotos que podéis ver en el video de Youtube, la animación está al final del video, espero que se entiendan los pasos.

Camelia de Yureiko

Otra teselación. Al principio intenté hacer un pequeño mural uniendo las flores, y al final hice la flor con un papel pintado.

Podéis encontrar los fotodiagramas en la galería flickr de Yureiko, en el álbum “Camellia” hay tres fotografías con el tutorial completo

foto 1, foto 2, foto 3.

También podéis ver un mural con el ensamblaje de Camelias en la galería de Kalami.

Las Camelias sueltas están hechas con papel A4 de colores, partiendo de un exágono de 9 cm de lado (que creo que es el máximo que se puede sacar de un A4, la Camelia de colores está hecha con un cuadrado de 15x15 cm de papel kami coloreado

DEL DIA 6 AL 8 DE AGOSTO V ENCUENTRO DE AMIGOS DE LA PAPIROFLEXIA CIUDAD DE ZARAGOZA

V ENCUENTRO DE AMIGOS DE LA PAPIROFLEXIA

CIUDAD DE ZARAGOZA.

 
II MEMORIAL LUIS BAS.

DEL 6 AL 8 DE AGOSTO DEL 2010.

 Durante todos estos años, el Grupo Zaragozano ha ido realizando estos Encuentros de Amigos, que se caracterizan por compartir durante un fin de semana nuestros conocimientos de papiroflexia.

 Todos tenemos qué compartir: conocimientos, los modelos que mas nos gustan, técnicas que utilizamos para nuestras figuras, técnicas para diagramar, y muchas cosas más… nuestras preferencias y nuestros secretos, eso es lo que queremos que salga en nuestras reuniones, todos debemos dar y recibir, creo que eso es lo que las diferencia de las grandes Convenciones.

 La idea principal es que todos somos participes del encuentro y a la vez debemos sentirnos como parte de ella, sentirnos a la vez invitado y participante.

 Nos gustaría que trajeras tus figuras, para poder admirar tu trabajo, haznos saber que espacio necesitas.

 Otro tema importante es comentaros la importancia de que la inscripción la hagáis lo más rápidamente posible, ya que no nos gustan las multitudes y tenemos un número limitado de plazas, espero que no os quedéis sin sitio. Por favor no esperes a última hora.

 EL PRECIO TOTAL DE LA REUNIÓN DESPUÉS DEL 1 DE JULIO ES DE 186 €.

 Si quieres enseñar una figura, algún método de plegado, un audiovisual, háznoslo saber rápidamente para incluir tu actividad en el programa, especifícanos tus necesidades: papeles, materiales, proyectores,  ... cualquier cosa que necesites, creo que la podremos conseguir.

[e-mail]

 

INVITADOS ESPECIALES:

 BERNIE PEYTON.

Bernard Peyton, tiene 57 años.

 De profesión biólogo de campo.

 A los 9 le regalaron el libro de Isao Honda, y ya lleva plegando 45 años.

 Propone trabajos con rango de escultura en papiroflexia, combinando el maravilloso surtido de papel disponible, mezclando colores, texturas y gramajes utilizando en su procesado diversas técnicas, fundamentalmente la del papel humedecido; así mismo estudia la asimetría en las figuras y las formas curvas.

http://www.eco-origami.com/bernie/Home.html

Sé que en sus talleres vamos a aprender figuras y técnicas que nunca se han visto en España, la concepción de las figuras que tiene Bernie es muy peculiar, no diseña una figura simétrica y le da movimiento, en su proceso de creación, el maestro Peyton tiene el dibujo mental de la figura en movimiento y ya diseña con la asimetría en su proceso de plegado.

 Unos talleres para disfrutar, y seguro que traerá en su maleta mas de una sorpresa.

 

ERIC JOISEL.

Nace en 1956

 Estudió dibujo y escultura en 1973

 Descubre la papiroflexia en 1983

 Primera exhibición en Espace Japón Paris 1987

 Plegador Profesional desde 1992

 http://www.ericjoisel.com/home.html

 Que puedo deciros de la persona que mas admiro en este nuestro mundo de la papiroflexia, he tenido el honor de estar con Eric en varias ocasiones y poder hablar durante largas horas, no solo de papiroflexia, es la persona mas maravillosa que he conocido.

 He de darle las gracias el aceptar nuestra invitación, y se que nos sorprenderá.

INVITADOS PARTICIPANTES:

Alain Georgiot Pau (Francia)

 Angel Morollón Zaragoza

 Ascensión Budría Zaragoza

 Carlos Pomarón Zaragoza

 Carmen Polcaro Bilbao

 Charli Gutierrez Zaragoza

 Claudine Pisasale Versailles (Francia)

 Eliseo Carrera Tudela

 Emma Gonzalo Zaragoza

 Felipe Moreno Zaragoza

 Graciela Vicente Zaragoza

 Gregorio Pérez Zaragoza

 Guillermo Garcia Bilbao

 Israel López Zaragoza

 Jacques Arcambal Pau (Francia)

 Jean Pierre Kraemer Toulouse (Francia)

 Joaquin Gracia Zaragoza

 Jorge Gracia Zaragoza

 Jorge Pardo Zaragoza

 Jose Angel Iranzo Zaragoza

 Katarina Braun Königsdorf, (Alemania)

 Luis Fernando Gimenez Zaragoza

 Mari Carmen Estella Zaragoza

 Marina Benati Bologna (Italia)

 Michael de Batz Pau (Francia)

 Olga de Pedro Burgos

 Paolo Bascetta Bologna (Italia)

 Robert Loubet Toulouse (Francia)

 Rosa Sanchez Madrid

 Sonia Pillan Vicenza (Italia)

 Teresa Montañés Madrid

 Valeriano Salamero Murcia

 Vanessa Roc Zaragoza

 Viviane Berty Toulouse (Francia)

 ¿En esta lista faltas tú?, no lo dejes,       apúntate...

EL POR QUÉ DE LA FECHA:

 Hace tres años el Grupo zaragozano se planteó como reto el confeccionar un manto para la Virgen del Pilar.

 Jorge Pardo, lo tomo como un reto modular a batir.

 Mientras, se hablaba con el Cabildo y se conseguían los patrones del manto. Jorge ya había diseñado el modulo "manto", y había elegido el papel y el diseño a realizar con la ayuda del resto del Grupo.

 A los pocos meses todo parecía culminado, los permisos estaban. Jorge había plegado miles de módulos, y comenzó a unirlos, al cabo de unos días, el manto estaba terminado, quedó precioso en un fondo azul, relucían dos preciosas pajaritas color plata.

El cabildo nos preguntó la fecha que habíamos pensado para entregárselo a la Virgen, propusimos el día 6 de agosto, ya que esa fecha es muy significativa, por la sorprendente historia de Sadako, la bomba atómica sobre Hiroshima y el día declarado como “Día de la Paz Mundial”.

 Al año siguiente el cabildo nos propuso que todos los 6 de agosto sucesivos serian destinados a colocar nuestro manto a la Virgen, este año cae en viernes y por eso hemos buscado esa fecha para hacer un nuevo, después de 3 años, Encuentro de Amigos.

 Una de las actividades de este Encuentro será la visita a la Real Basílica de Nuestra Señora del Pilar, a contemplar a nuestra Virgen lucir el espectacular manto.

 Es un orgullo para los papiroflectas zaragozanos que la Virgen luzca este maravilloso Manto de Pajaritas.

EL LUGAR DONDE SE VA A CELEBRAR EL ENCUENTRO:

  HOTEL GOYA: Cinco de Marzo, 5

 Cinco de Marzo, 5

 CP.:50004 Zaragoza (España)

 Tlf.+34 976 22 93 31 • Fax:[phone]

 E-mail: [e-mail]

 Coordenadas GPS: 41.651768, -0.88309

 Hotel clásico y tradicional, con una ubicación extraordinaria en el centro neurálgico de la ciudad, situado en una calle semipeatonal, rodeado de las mejores calles comerciales y establecimientos de gran atractivo social y cultural.

 Para llegar a la plaza de El Pilar tan sólo distan cinco minutos andando, lo que hace que sea el alojamiento idóneo para grupos turísticos.

 Habitaciones:

 El Hotel Goya dispone de 148 habitaciones distribuidas en:

 • 132 dobles

 • 13 individuales

 • 3 junior suites.

 El equipamiento de las habitaciones se ha instalado pensado en el cliente, con la intención de que durante su estancia pueda disfrutar de la máxima comodidad en un ambiente acogedor y lleno de detalles como aire acondicionado con termostato individual, o televisión con antena parabólica y Canal Satélite Digital.

 Servicios

 • Garaje cubierto para clientes en el mismo Hotel.

 • Restaurante a la carta de cocina tradicional aragonesa.

 • Bar Wellington de estilo inglés.

 • Amplios Salones Sociales.

 • Salones de Reuniones, Convenciones y Banquetes de hasta 280 personas.

 • Auditorios con capacidad para 120, 130 y 340 asistentes.

 

GALERIA DE FIGURAS DE LOS DOS GRANDES INVITADOS:

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

ESTAMOS PREPARADOS PARA PASAR UN GRANDIOSO FIN DE SEMANA

¿TE APUNTAS?

TE ESPERAMOS EN ZARAGOZA

CUBOS COLUMBUS de David Mitchell y/o Paul Jackson

Este mes os propongo una figura modular sencilla, la “Columbus Cube” de David Mitchell o el “Cubo” de Paul Jackson, podemos encontrar los diagramas de los dos,

La figura –el cubo- no tiene ningún problema, el problema para los ortodoxos de la papiroflexia es que los cubos hay que unirlos con un poco de pegamento.

 Los diagramas de David Mitchell los podéis encontrar completos en un documento pdf y sólo parte de ellos en un archivo jpg.

 Los diagramas de Paul Jackson los podéis encontrar en un archivo jpg y en dos videos muy didácticos video 1 y video 2.

 La figura que os pongo está hecha con cuadrados de papel kami de 7,5x7,5 cm, la figura de 20 cubos viene a tener aproximadamente 18 cm de diámetro.

PIRAMIDE de Shuzo Fujimoto

Aunque parezca difícil, sólo es laborioso, como casi todas las teselaciones, hace tiempo que hice una mini pirámide de 5 pisos, (2) y (3), ésta tiene los 10 reglamentarios, he probado con papel kraft y con papel elefante, en la fotografía veis la de papel elefante que está hecha a partir de un cuadrado de 48x48 cm, el resultado es una figura de 17x17 cm.

En el video de Sara Adams se ve como se hace la punta de la pirámide y el primer piso, luego es ir repitiendo hasta llegar al nivel que queramos, la rejilla para hacer la de 10 pisos es de 64x64 cuadraditos.

En la página de  Sara Adams podéis encontrar un montón de videos con explicaciones de otras muchas figuras.